EL TALLER PARISINO LES FLEURS STUDIO: ENCAJES HISTÓRICOS PARA ESTRELLAS COMO ROSALÍA Y BEYONCÉ
Desde 2019, María Bernad transforma encajes antiguos en piezas exclusivas que han sido lucidas por grandes figuras de la música.
En el corazón de París, Les Fleurs Studio se destaca por su enfoque innovador en el reciclaje de encajes antiguos. Fundado en 2019 por la diseñadora española María Bernad, este taller ha capturado la atención de celebridades como Beyoncé y Rosalía, quienes han lucido sus creaciones en eventos de alta visibilidad.
El encaje, un tejido que evoca la elegancia y la artesanía, ha regresado con fuerza a las pasarelas y la moda contemporánea. La tendencia de reciclar estos delicados materiales, que datan de los siglos XVIII, XIX y XX, ha permitido a Bernad crear piezas únicas que no solo son estéticamente impactantes, sino que también cuentan con una rica historia.
En una reciente entrevista, Bernad explicó que su trabajo se basa en la filosofía del upcycling, donde cada prenda es una obra de arte compuesta por descartes lenceros que a menudo tienen más de un siglo de antigüedad. «Hacemos piezas únicas porque utilizamos tejidos antiguos», afirmó la diseñadora, rodeada de estanterías llenas de encajes recuperados.
Las celebridades han respondido positivamente a esta propuesta. Beyoncé fue vista en 2024 con un elegante minivestido de croché con un tocado a juego, mientras que Rosalía deslumbró en sus recientes conciertos en Francia con una capa de encaje de los años 1940.
El taller de Bernad, ubicado en un incubador de marcas de moda sostenible, se ha convertido en un referente para quienes buscan piezas que mezclan la alta costura con una estética romántica. «La moda actual busca más que nunca la calidad y la singularidad», comentó Bernad, subrayando la importancia de un enfoque artesanal en un contexto de desafíos económicos en el sector del lujo.
Las prendas de Les Fleurs Studio son especialmente solicitadas para vestidos de boda y fiesta, con precios que varían entre 2.000 y 12.000 euros, dependiendo de la complejidad de la creación. Este enfoque en la exclusividad y la historia detrás de cada pieza ha resonado en un mercado que valora la individualidad y la autenticidad.
